Focus your thoughts on our beautifully designed & easy-to-use theme

Het internet werd gek toen het nieuws brak dat Robert Pattinson de nieuwe Batman is, volgens normaal wanneer we een nieuwe acteur krijgen onder de kap. Fans van de vleermuis die bezorgd zijn over de kijk op het personage van de Twilight -ster, werden gisteren weer gek geworden. In een interview zei Robert Pattinson dat Batman geen held is, maar hij is de Dark Knight niet weggegooid. Uit de context in het interview lijkt het erop dat de nieuwe Bruce Wayne een beetje een grapje maakte. Toch is het idee dat Batman geen held is niet iets waar Robert Pattinson mee bedacht. Het is iets dat verschillende incarnaties van Batman hebben gezegd, waaronder de Batman in de meest heroïsche van zijn films The Dark Knight. Laten we eens kijken wat Pattinson in context zei en beschrijven waar hij ideaal en fout is.

Wat Robert Pattinson echt zei dat Batman geen held is

Afbeelding door middel van screengrab

Mensen reageren hartstochtelijk wanneer het onderwerp van Batman terechtkomt. Dus veel fans voelden woede toen ze tweets of krantenkoppen zagen en zeiden dat Robert Pattinson denkt dat Batman geen held is. Maar als je naar zijn opmerkingen in context kijkt, is dit een ietwat veel voorkomende moderne kijk op het idee van Batman. De interviewer vroeg waarom Pattinson sceptisch was over acteurs die ‘een held’ willen spelen, maar ook de mantel van de vleermuis in beslag wilden nemen.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Pattinson antwoordde, door middel van de New York Times:
“Batman is echter geen held. Hij is een ingewikkeld karakter. Ik denk niet dat ik ooit een echte held zou kunnen spelen – er moet altijd iets mis zijn. Ik denk dat het komt omdat een van mijn ogen kleiner is dan de andere…. Ik hou van de regisseur, Matt Reeves, en het is een dope -personage. Zijn moraliteit is een beetje af. Hij is niet de gouden jongen, in tegenstelling tot bijna elk ander stripboekpersonage. Er is een eenvoud in zijn wereldbeeld, maar waar het zit is vreemd, waardoor je veel meer ruimte kunt hebben met het personage. ”

In wezen, wat Pattinson lijkt te geloven is dat Batman, hoewel onrustig en gebrekkig, een moreel karakter is dat vaak heroïsche dingen doet. Hij heeft veel meer gedreven door obsessie dan een taakgevoel om het ideale ding te doen. Het idee dat “bijna elke andere” superheld een “gouden jongen” is, is reductief, maar het valt niet te ontkennen dat Batman alleen staat in hoe hij de kunst van superhelden beoefent.

Het doel van de Dark Knight Detective

Afbeelding door middel van Warner Bros.

De Batman Mythos is zo ingebakken in de cultuur, we vergeten vaak alles wat we ervan weten. Het kostuum is zowel een mix van functie (bescherming, gadgets, enz.) Als een verlangen om symbool te zijn dat bezorgdheid in de harten van boosdoeners toestaat. De andere kant daarvan, zoals omarmd in de Dark Knight is echter dat het symbool van Batman niet een is waar mensen naar moeten kijken. Hij is een noodzaak in een stad die corrupt is en niet om zijn burgers geeft. In tegenstelling tot Superman of Captain America, is hij geen symbool van de ‘beste’ van de mensheid, maar eerder de schaduw die door de ergste delen ervan wordt geworpen. Hopelijk, zoals de Batman Motion Picture lekt, is dit een moordmysterie met moord op de detective -kant van het personage.

Noir -detectives worden vaak niet afgebeeld als helden. Ze zijn dronken, verdrietig en zelfs eeltige mensen die uiteindelijk uiteindelijk een misdrijf oplossen of bijna per ongeluk iets heroïsch doen. Dit is misschien wat Robert Pattinson aangeeft wanneer hij zegt dat zijn Batman geen standaardheld is. We zullen hem waarschijnlijk volgen als hij een mysterie oplost, dat zal dienen om een ​​karakterstudie te verlichten van wat iemand zoals hij dwingt om te doen wat hij doet.

Wat vind je van wat Pattinson zei? Denk je dat Batman een held of iets anders is? Deel uw gedachten en theorieën in de reacties hieronder.

Uitgelichte afbeelding door middel van DC

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Wayne Markley

door Wayne Markley

Naarmate de vakantie snel nadert, dacht ik dat ik opnieuw zou kijken naar een aantal recente grafische romans en handelscollecties die ik enorm heb genoten. Deze variëren van echte levensverhalen tot fantasie tot superhelden tot eenden. Wat elk van deze boeken gemeen heeft, is een goede verhalen vertellen. Elk boek heeft een solide verhaal, dat een begin, midden en een einde heeft. Ik heb enorm genoten van elk van deze boeken, maar elk om verschillende redenen die verder worden besproken. Ik heb de afgelopen jaren een aantal keren gezegd dat vandaag een goed moment is om strips te lezen en deze originele grafische romans en collecties zijn slechts enkele van de redenen waarom.

Meteoormannen

Meteor Guy is een op zichzelf staande grafische roman van de altijd vermakelijke Jeff Parker en kunstenaar Sandy Jarrell met Kevin Vold, en het wordt gepubliceerd door Oni Press. Het vertelt het verhaal van een tienerjongen, Alden Baylor, die laat op een nacht getuige is van een meteoren douche die zijn leven zal veranderen. Het verhaal is een mix van adolescente angst en sciencefiction, maar het wordt op een manier verteld dat het gewoon van de pagina stroomt. De kunst is schoon en glad en het verhaal is creatief en origineel. Het heeft aspecten van een tienerfilm van John Hughes en van science fiction thrillers uit de jaren 50. Meteor Guy is een boek dat praktisch iedereen zou kunnen lezen en genieten, vooral mensen die geen conventionele stripboekfans zijn. Dit had gemakkelijk een tienerroman kunnen zijn en ik zou enorm verbaasd zijn als het op een dag niet als een film eindigt. Het is gewoon een heel charmant verhaal met een sterk moreel terugverhaal en een zeer bevredigend einde. De moeite waard om te inspecteren.

Kinski

Kinski is een op zichzelf staande originele grafische roman van Gabriel Hardman gepubliceerd door Image Comics. Het vertelt het verhaal van een man en een hond en de lengtes die de man zal doorlopen voor de hond, Kinski. Het is moeilijk om dit boek samen te vatten zonder te veel weg te bieden. Dit lijkt veel meer op een onafhankelijke film dan op een conventionele strip, omdat het vertellen van verhalen erg filmisch is en het stroomt als een film. Ook is het verhaal zelf niet wat je zou verwachten. Bij elke draai van de pagina werd ik in een richting genomen die ik niet had verwacht en het uiteindelijke resultaat is helemaal niet waar ik aan had gedacht op basis van de eerste paar pagina’s, maar het verhaal werkt perfect. Hardman heeft in de loop der jaren een aantal strips gedaan en ik vond zijn werk vooral leuk op Planet of the Apes for Boom!, Maar Kinski is anders dan iets anders dat ik van hem heb gezien. Of in strips in het algemeen voor de mater. Het is nuchter en charmant, naast het zijn van een zeer goede karakterstudie over een zeer bedroefde man en een hond, en wat dit verhaal nog veel interessanter maakt, is dat de hond niet eens de zijne is. Lees het voor meer informatie; je zal er geen spijt van krijgen.

The Don Rosa Library: Walt Disney’s oom Scrooge en Donald Duck Vol. 1

De meesten van ons denken aan Carl Barks wanneer de discussie zich wendt tot de allerbeste Donald Duck/Uncle Scrooge -schrijver en kunstenaar, maar na de Don Rosa Library te hebben gelezen: Walt Disney’s oom Scrooge en Donald Duck Vols. 1 & 2 Ik zou beweren dat je die verklaring zou moeten wijzigen als Carl Barks en Don Rosa als de allerbeste schrijver/kunstenaars. Deze eerste twee delen uit Fantagraphics -boeken zijn slechts het begin van het herdrukken van alle werk van Don Rosa aan Donald en zijn rijke oom, naast Huey, Dewey en Louie. Rosa maakt geen geheim in deze collecties zijn like of Carl Barks en de verhalen tonen het omdat ze net zo complex en zo vermakelijk zijn als alles wat Barks deed. Rosa heeft een afzonderlijke kunststijl waarvan je niet zou denken dat het voor deze klassieke Disney -personages zou werken, maar hij is in staat zijn tekenstijl aan te passen om ervoor te zorgen dat het niet alleen zo goed is als schors, soms is het misschien zelfs beter (door een tidge). Deze collecties hebben een mix van lange vorm -avonturenverhalen met Scrooge en de bende, meestal vervolgt tot of op een of andere manier hulde brengen aan de klassieke verhalen van Bark, naast korte gagverhalen van tien pagina’s en een paar paginagagere gagstrips. Praktisch zo vermakelijk als de stripverhalen zijn de achtergrondinformatie van Rosa over hoe de verhalen werden geproduceerd, zijn persoonlijke achtergrond terwijl hij aan de strips werkte, hoe hij de baan in de eerste plaats kreeg en de feiten in de verhalen. Net als de Carl Barks -verhalen die Rosa probeert na te streven, zijn zijn verhalen feit gevuld en zijn ze evenzeer een geschiedenisles als een zeer vermakelijke lezing.

The Don Rosa Library: Walt Disney’s oom Scrooge en Donald Duck Vol. 2

Ik vind het ook leuk dat Rosa op de achtergrond alle soorten details op de achtergrond plaatst die een geheel nieuwe dimensie aan de verhalen toevoegen. Rosa spreekt uitvoerig in het commentaar over zijn obsessie met detail en mogelijk over tekenen, maar ik denk dat alle bits in de uitgebreide achtergrond, zij zijn eerbetoon aan blaffen of Mickey Mouse (die verborgen is op de achtergrond van tal van de verhalen) of beetje zichtgags, waren de moeite waardzijn tijd (en de jouwe om ze te vinden). Dus neem de tijd om elk paneel grondig te lezen om het werk en de grappen die daar zijn te laten slopen volledig te waarderen. Ik moet ook commentaar geven op hoe groot zijn uitdrukkingen op de personages zijn. Er zijn zo talloze foto’s van de gezichten van Donald’s en oom Scrooge die gewoon onbetaalbaar zijn, helaas is het vaak omdat Donald pijn heeft van een tegenvoeding. Het zou ook een misdrijf zijn om nog maar te zwijgen over het hele ondersteunende cast dat Rosa -gebruik. Hij blijft gefocust op Donald, Scrooge en de neefjes Huey, Dewey en Louie voor het grootste deel, maar hij gooit de Beagle Boys in (alle zeven), Magica de Spell, buurman Jones, Gyro GearLoose, en talrijk meer, allemaal, allemaal van hen geproduceerd door Carl Barks.

Ook opgenomen in deze collecties zijn covers, niet -gepubliceerde kunst, onafgemaakte verhalen, verhalen getekend door andere kunstenaars maar geschreven door Rosa, verhalen getekend door Rosa maar geschreven door andere schrijvers, en nog veel meer. Deze eerste twee delen zijn pure geneugten om te lezen en een zou moeten voor iemands stripcollectie. Ideaal voor kinderen van alle leeftijden. Ik kan deze verhalen niet hoog genoeg prijzen.

Gotham City Sirens Vol. 1

Gotham City Sirens Vol. 1 verzamelt de eerste twaalf problemen van deze uitstekende serie van Paul Dini en Guillem March (meestal waren er een paar problemen door schrijvers/kunstenaars in te vullen). Het uitgangspunt van de serie is dat Catwoman een nieuw thuis krijgt en Harley Quinn en Poison Ivy als huisgenoten heeft. Net als vrijwel alle componeren van Paul Dini is dit uitstekend in termen van karakterisering en verhalen vertellen. Het is origineel en creatief en het landt de drie hoofdpersonages in een andere richting dan ze vóór deze serie werden gebruikt. Dini gebruikt ook andere personages in de Batman -wereld op hun uiterste effect, maar op een kleine manier die niet wordt verwacht, waaronder commissaris Gordon, The Riddler, en natuurlijk de Joker. Een deel van wat dit boek zo genot maakt om te lezen is het kunstwerk van Guillem March. Het is rijk en praktisch Art Deco in zekere zin. Zijn pagina’s zijn breed open met streamingpanelen die de conventionele zes paneelafbraak tarten, maar zijn niet zo abstract dat het afleidt voor het oog. Elke pagina is een kunstwerk dat je uitvoerig kunt bestuderen om te genieten van het ontwerp en de kleuren. Dit is een van de betere vleermuisboeken van vóór de nieuwe 52. Het is een genot om te lezen en naar te kijken.

Tand & Claw #1

Image bracht onlangs de eerste problemen uit van een nieuwe serie van Kurt Busiek en Benjamin Dewey genaamd Tooth and Claw. Ik ben al vele jaren een grote fan van Busiek’s werk, waarbij Astro City een van mijn favoriete maandelijkse boeken is. Ik was niet bekend met de kunst van Benjamin Dewey, maar hij is geweldig. Het verhaal is een antropomorf fantasieverhaal dat in de regel niet mijn favoriete genre is. Na het lezen van de eerste tien pagina’s of zo was ik klaar om dit boek op te geven, maar ik bleef lezen en ik ben blij dat ik deed omdat het geweldig was. De opening is een beetje traag, maar tegen de tijd dat ik aan het einde kwam, was ik verslaafd en kan ik niet wachten op nummer twee. Bovendien is het slechts $ 2,99 voor 48 pagina’s en geen advertenties. Ik hoop dat dit boek in zijn schema kan blijven, omdat Busiek hier in het verleden problemen mee heeft gehad (hoewel Astro City op tijd is geweest omdat de meest recente herlancering) en de kunst zo scherp is dat ik hoop dat Benjamin Dewey een regelmatig schema kan handhaven en Wordt niet geveegd door Marvel. Dit boek is voor volwassen bezoekers, omdat het waarschijnlijk te gewelddadig is op locaties voor jongere lezers, maar het is de moeite waard om tieners en hoger te kijken. Een echt goed eerste nummer waarvan ik hoop dat het een lange termijn is.

Nou, dat is alles voor deze tijd. Ik kom volgende week terug met aanbevelingen voor de feestdagen, ongeacht de vakantie die u viert. Zoals altijd is alles hier geschreven mijn mening en toont ze op geen enkele manier de gedachten of meningen van Westfield -strips of hun werknemers. Ik verwelkom opmerkingen over wat ik hier heb geschreven. Heb je een van deze boeken gelezen? Heb je er zin in? houd ze niet van? Is er iets dat ik niet heb gelezen dat ik mis? Laat het me weten op mfbway@aol.com.

Dank je.

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

“De donkere steeg en de laatste persoon die je zou willen ontmoeten … Beau Smith”

door geliefde Smith

Communicatie binnen de stripindustrie/fandom is zeker veranderd met technologie. Nee, dit is niet een van die “Ik houd er rekening mee wanneer” kolommen; Dit gaat meer over observaties, waarvan ik zeker weet dat we de afgelopen jaren allemaal hebben gemaakt.

In de gouden eeuw van stripboeken was er een beetje of geen communicatie tussen bezoekers of makers en lezers. Ik weet zeker dat er sprake was van strips tussen jongeren en hun gemeenschap of speeltuin, maar dat was het zover. Mogelijk, nu, evenals dan, kan een jongere kunnen samenstellen aan de stripboekenuitgever, maar alles wat ze terug hebben gekregen, als er iets, zijn misschien een eenvoudige ‘bedankt voor het lezen’ -letterletter.

“EC Comics.”

In de jaren 1950 begonnen de uitgevers briefkolommen om de bezoekers te laten communiceren met de mensen die de strips produceerden. Als Memory me goed dient, was EC Comics een van de allereerste eerste die echt de open lijn tussen bezoekers en uitgevers duwde. Petje af voor kosten Gaines.

“Letters Page-hoer Ik ben ingebroken in strips.”

In de jaren zestig vertrokken de letterskolommen echt. Vanuit persoonlijke ervaring waren ze een hotline voor wat andere bezoekers en de uitgever dachten. Ik heb zelfs een paar vroege contacten gelegd met de letterkolommen in Marvel en DC Comics. Het beïnvloedde me ook om uiteindelijk in de jaren zeventig en vroege jaren 80 als een “letterhack” te worden begrepen. Zoals ik in eerdere kolommen heb gezegd, had ik iets meer dan 100 letters gedrukt in verschillende strips. Het was eveneens vroege netwerken voor mij, evenals ik heb levenslange contacten in stripboeken gelegd door mijn brieven in te sturen.

Net als kosten Gaines was Stan Lee bij Marvel Comics belangrijk in het koppelen van de uitgever met de lezers. Hij promootte de Heck Out of Marvel en was het allerbeste in het terugtrekken van het gordijn en het uitnodigen van de bezoekers in het clubhuis. Hij heeft je echt een deel van Marvel Comics laten voelen, evenals wat daar gebeurde. Ik zal altijd bedanken en Stan daarvoor bewonderen. Het heeft me zeker beïnvloed met de methode dat ik advertenties heb behandeld voor de verschillende uitgevers die ik de afgelopen 25 jaar heb geholpen, naast het adverteren van mezelf als schrijver.

De jaren ’60 brachten fandom ook naar een nieuw niveau. Fanzines werden geschreven en gedrukt met de primitieve technieken van de dag; Bezoekers werden gekoppeld als nooit tevoren; Evenals mensen zoals Jerry Bails, Roy Thomas, Don en Maggie Thompson en vele anderen gaven bezoekers een stem en lieten hen begrijpen dat ze niet alleen waren. Stripboekenconventies vermenigvuldigden zich en bezoekers kregen ten slotte hun gewenste stripboekenschrijvers en kunstenaars omgaan. Met dit alles werd de volgende generatie makers van stripboeken in het bedrijf gebracht en het materiaal van stripboeken echt aanscherpte met wat bezoekers wilden in hun maandelijkse publicaties. Het was echt een fantastische tijd.

Dit alles groeide met elk jaar en werd ook geavanceerder. Uitgevers begonnen communicatie met bezoekers meer zaken te doen, en begonnen ook een waarde van hun aandacht echt te loceren. Toen de jaren 90 arriveerden, evenals daarmee het World Wide Web, veranderden de dingen niet alleen, ze explodeerden.

Ik had voldoende geluk om niet alleen in het stripboekbedrijf als publicatie -directeur te zijn, maar ook als een maker. Ik was in volledige volwassenheid (sommigen suggereren dat punt) en was toen rond het blok geweest, dus om te zien en te voelen dat deze aanpassing nogal verbazingwekkend was. Echt, wekelijks leek alles aan te wijzigen voor zowel mijn extreeme ogen als toetsenbord. Het was het wilde, wetteloze westen, evenals een perfecte pasvorm samen van technologische orde en chaos.

Communicatie tussen lezers, makers en uitgevers werd geopend als nooit tevoren. Het web was nieuw voor iedereen en alle feesten waren bereid om deel te nemen aan deze nieuwe grens. Ik houd er rekening mee dat forums en chatruimtes enorm waren. We ontdekten allemaal precies hoe snel we misschien verslaafd waren aan deze nieuwe elektronische tovenarij. Ik was destijds Guy Gardner Warrior voor DC -strips componeren, evenals DC was echt enorm op hun makers en editors om zowel in de chatruimtes als in forums te worden opgenomen. Ik houd rekening met meer dan een paar gearrangeerde chatruimte -discussies waar er meer dan een veel stripboekenmakers zouden zijn, naast editors allemaal vastgelopen in de ruimte met talloze lezers. Het was gek, het was leuk, maar ik begreep dat dat niet zo goed zou duren als dingen snel genoeg zouden wijzigen. Het eindigt dat snel voldoende was.

Nogmaals, het leek het formaat, de verkooppunten voor communicatie, eenLtered elke week. Het World Wide Web werd steeds breder. Sommigen verbreedden ermee, anderen vielen zo goed en werden nooit meer gehoord. Het Wild West -gevoel duurde ongeveer tien jaar voordat uitgevers begonnen om, wanneer ze opnieuw hun communicatie te nemen en er een bedrijf van te doen. Net als voicemail was de uitgever er altijd, maar je hebt zelden een online stem. Naarmate innovatie zowel sneller als groter werd, begonnen de uitgevers zich af te sluiten van de bezoekers en het verliezen van de persoonlijke aanraking die Stan Lee zoveel jaren eerder bracht. Allemaal een onverwachte de “Dank u voor het lezen” Typletter werd alleen op een subtielere manier hersteld. Toen opnieuw redacteuren, uitgevers, evenals zelfs makers, de communicatielijnen tussen hen en de lezers hebben vastgelopen. Ze wilden de bezoekers om hun sites te zien, hun persberichten uit te checken en hen de hits te geven die ze zouden kunnen worden in reclamebrandstof, maar voor zover het echt met lezers sprak, nou, er moest iets worden opgeofferd. Ik hoorde in velen een bevredigende gedachten die gedachten zouden zijn dat opoffering zou zijn.

Geen vereiste om een ​​traan voor de lezers af te werpen. Met hypersnelheid werden de sociale media-netwerken geboren en werden niet alleen de bezoekers gehoord, ze werden gezien, geblogd, video’s, evenals gedrukt in 3D. Ze brachten minder tijd door met het bezoeken van de sites van de uitgever, evenals meer tijd op hun eigen Facebook en Twitter -accounts om hun woord op te richten. Nu moesten de uitgevers de bezoekers achtervolgen, zodat ze ze op hun sites zouden vermelden. Het gebeurde snel en het gebeurde moeilijk. Deze keer was ik nog steeds verbaasd, maar ik was niet verrast.

Ik zal nu de tijd nemen om je te vertellen dat dit nog maar het begin is. Er zijn meer aanpassingen onderweg. De wil komt, ga, en evolueren voordat je in gedachten kunt houden wat een modem klonk als inloggen op AOL. Fandom is verder gegroeid verder dan wereldwijd; Het is uiteindelijk universeel. Zodra we geloven dat we op internet zijn omheind, opent meer onbeperkt areaal. Hoe meer we ontdekken, hoe meer we moeten leren. Wat we in gedachten moeten houden, is om niet precies te onthouden hoe ze echt met elkaar kunnen omgaan; Het kan strips, sport, politiek of werk zijn, we kunnen gewoon niet uit het oog verliezen wat er echt toe doet en met elke andere blijven praten zonder beleefdheid, waardigheid en mededogen te verliezen. Alle innovatie in de wereld betekent niet squat als je dat niet doet. Het zal precies dat zijn, technologie.

Geniet van stripboeken, mijn stuk Amigos, evenals de wilde reis die innovatie zal bieden.

Je enige echte vriend,

Beau Smith

The Flying Fist Ranch

Een van de meest interessante dingen over de seriespremière van Stargirl is hoe snel de serie de Justice Society, de Injustice Society en De nieuwe Justice Society in slechts een uur. We kenden in het begin niet hun namen of achtergrondverhalen, maar alle stukken stonden op tafel. (En het hielp dat de slechte mensen de oorspronkelijke Justice Society in de eerste zes minuten hebben vernietigd.) Tegen de finale van seizoen 1 van Stargirl weten we veel meer over deze personages en wie ze zijn. De tragedie is echter dat we ze niet echt zien groeien in hun heldpersona’s. Evenzo hebben we niet echt een volledig idee gekregen van wat elk van de schurken in de show wil. We kunnen ook niet begrijpen waarom het Icicle van Neil Jackson van hen hun leider is.

Toch, deze gezeur opzij, Stargirl is een geweldige Cape -serie. Het vond een manier om dynamisch en fris te zijn op netwerken die met hen drukten. De uitvoeringen zijn allemaal verrukkelijk, inclusief de schurken die door landschap kauwen alsof het hun superkracht is. Van alle DC -series op DC Universe of de CW, voelt Stargirl als degene waar een hele familie samen plezier in kan nemen. Misschien is het de idyllische Americana -setting, de heldere en levendige visuals of de ernst van de personages.

We gaan hieronder dingen bederven. Dus als je de finale nog niet hebt gezien, maak een bladwijzer van deze pagina en kom terug nadat je hebt gedaan. Vol met stripboek Goodness, laat de Finale Stargirl seizoen 1 enkele vragen en kritiek achter.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Wat de Finale van Stargirl seizoen 1 goed heeft gekregen

Afbeelding door middel van Warner Bros. Televisie

De vertellers slaagden erin in bijna alles in Stargirl -seizoen 1, inclusief het leveren van een geschikte epische finale. Onder de kerncast hebben ze zelfs een aantal interessante emotionele en ethische dilemma’s opgezet voor toekomstige verhalen. Het is een gedurfde keuze om Yvette Monreal’s Wildcat en Cameron Gellman’s Hourman -pleitbezorger voor één ding te hebben en uiteindelijk uiteindelijk een andere keuze te maken. Detractors kunnen dat ‘slecht schrijven’ noemen, maar ik zou beweren dat het het tegenovergestelde is. We kennen allemaal mensen (misschien zelfs onszelf) die zeggen dat we één ding geloven, maar wanneer ze in het echte leven worden geconfronteerd met de beslissing. Het personage waar ik veel geïnteresseerd ben, is Wildcast, om te zien hoe ze de hersengolf van Christopher James Baker verzoent.

De familiedynamiek tussen de Dugans en de Whitmores is ook uitstekend. Tegen het einde van de serie bevindt zich zelfs Trae Romano’s Mike Dugan in de familie Superhero Club. Gedurende een lange stripboekrun kunnen geheime identiteiten verifiëren om een ​​geweldige bron van drama te zijn. Toch werken ze om de een of andere reden niet zo goed in live-action in de moderne tijd. Het is dus goed dat de hele familie op het geheim zit en hun eigen interessante dynamiek presenteert voor toekomstig familiedrama.

De rest van de Justice Society is ook geweldig, ook al kregen ze de korte shrize in slechts 13 afleveringen. De reizen van Hourman en Wildcat voelden zich verkort, haastten zich en een beetje onvolledig. De reis voor de Beth Chapel van Anjelika Washington werd nauwelijks aan de orde gesteld. (Ze was beste vrienden met haar ouders en vervolgens beste vrienden met een bril. Beth verdiende beter.) Toch zijn dit allemaal problemen die kunnen worden verzorgd in toekomstige afleveringen en seizoenen.

Wat de Finale Stargirl seizoen 1 verkeerd was

Afbeelding door middel van Warner Bros. Televisie

Ik heb een paar klachten over deze serie. De ene is nit-keu en de andere is iets minder. Om te beginnen met de veel meer inhoudelijke klacht, ben ik diep teleurgesteld over het beheer van de schurken in deze serie. De serie speelde ze als meestal eendimensionale, verheerlijkte goons. Het idee dat deze superschurken hun grootste nemeses hebben gedood en zich vervolgens in nergens terugtrokken en wortels neergezet, is fascinerend. Persoonlijk had ik liever dat ze veel van de ISA hebben bespaard voor toekomstige seizoenen, wat veel aandachtiger richtte op Icicle, Nelson Lee’s Dragon King en Brainwave. Het laatste personage is in wezen het enige personage dat we op een dieper niveau kennen en hij is nu weg. (Of is hij? Omdat, weet je, stripboeken!)

Twee zeer interessante personages, Hina X. Khan’s The Fiddler en Joe Knezevich’s Wizard waren absoluut verspild. De rest van de ISA leek capabel en bloeddorstig te zijn, maar bleef zich inzetten voor het grote slechte plan om nog onzekerheid. In feite heeft Brainwave zijn hele gezin vermoord om hun ‘New America’ -plot te ondersteunen, en we hebben geen idee waarom hij dat zou doen. Dit concept, van ouderlijke slechte mensen op een supervillain -service is niet nieuw. De weglopers van Marvel lieten zien hoe je dit verhaal kunt vertellen, terwijl de schurken echte mensen maken met geloofwaardige motivaties.

Eindelijk, wat me enigszins irriteerde, is hoe Icicle over het algemeen zijn krachten verloor voor de hele laatste aflevering. Ze hadden hiervoor een stripboek-achtige reden kunnen geven, maar dat deden ze gewoon niet. exCeptueel krachtig zoals ze hem creëerden, kreeg Icicle uiteindelijk zijn kont geschopt zonder zijn krachten. In zekere zin voelde de overwinning van de nieuwe Justice Society een beetje hol aan.

Aanhoudende vragen en voorspellingen voor seizoen 2

Afbeelding door middel van Warner Bros. Televisie

Uiteindelijk vertelde de aflevering een meeslepend verhaal dat er geweldig uitzag op tv. Alle gebieden die teleurgesteld zijn, zijn gebieden waar ze het volgende seizoen kunnen verbeteren. Laten we dus eens kijken welke vragen overblijven en waar de serie volgend jaar zou kunnen gaan.

Ten eerste is er de vraag over de verrassingsrendement van Starman zelf, gespeeld door Joel McHale. Hoewel dit iets is dat fans verwachtten wanneer ze McHale in de rol zeggen, zal het een interessante dynamiek bieden voor zijn voormalige sidekick en zijn kosmische staf in het volgende seizoen. Zal het belangrijk zijn of blijft het karakter van McHale als een verheerlijkte camee?

Vervolgens is er de kwestie van de resterende leden van de Justice Society. Ze zijn nog steeds beroemde leden van de stad, hoewel ze waarschijnlijk zullen vluchten. (Ook zullen de Whitmores wat beschrijven wanneer het lichaam van de viool in hun huis wordt gevonden.) Hopelijk krijgen ze, als deze schurken aanhoudende bedreigingen worden, betere verhaalbogen en karakterisering. Ook is de moeilijkste schurk van Stargirl, Shiv, daar met wat een dodelijke nieuwe bondgenoot kan zijn.

Ten slotte is de grootste vraag wat er zal worden van de stad Blue Valley en het team van superhelden die daar nu wonen? Dit is de gok van iedereen, maar ik heb een paar ideeën. Ten eerste denk ik dat we Wildcat zullen zien proberen in het reine te komen met het doden van Brainwave. Ik vermoed ook dat Hourman zich zal bevriend raken met Solomon Grundy, met weerspiegeling van wat er gebeurde in de Infinity Inc. Comics waar Grundy bij het team kwam. (Hoewel, gezien de zware CGI die nodig is voor het personage, we hem misschien niet veel zien.) Ook denk ik dat we Beth Chapel als een held zullen zien komen als een held, en Brec Bassinger’s Courtney Whitmore balancing -familie en heldendaden.

Wat vond je van de Finale Stargirl seizoen 1, en waar hoop je dat de serie in seizoen 2 gaat? Vertel het ons in de reacties hieronder.

Uitgelichte afbeelding door Warner Bros. Televisie

, het eerste seizoen van Netflix’s The Umbrella Academy werkt als een pilootaflevering van tien uur. Het verhaal eindigt niet zozeer met de aflevering van de “The White Violin” als het echt begint. De première -aflevering van seizoen 2 van de Umbrella Academy begint het beste waar we zijn gebleven in februari 2019. Toch trekt het verhaal dat we deze tijd krijgen een veel andere toon dan voorheen. Sommige fans die misschien van het eerste seizoen hebben gehouden, kunnen het een uitdaging vinden om te accepteren wat in wezen een hele serie is gereset. De personages behouden hun emotionele groei, maar deze keer worden opgesplitst om redenen buiten hun controle. Zoals de trailer onthulde, vindt dit seizoen vrijwel al dit seizoen plaats in het verleden, maar tijdreizen was altijd een essentieel element van dit verhaal.

Ogenschijnlijk gaat deze serie over een disfunctionele familie die werkt om elkaar te accepteren voor wie ze zijn, zowel voor hun broers en zussen als zichzelf. Er zijn enkele hoogconcept stripboekelementen, maar dit is niet je gemeenschappelijke superheld-gerechten. Seizoen 1 is een (n opzettelijk) langzaam, emotioneel karakterdrama met aanzienlijke inzetten. Seizoen 2 heeft dezelfde hoge inzet, maar als de openingsreeks een indicatie is, kan de show veel meer conventionele superheld team-up tarieven leveren. (Vooral omdat de Reginald Hargreaves van Colm Feore in de mix staat.)

We gaan het eerste seizoen hieronder bederven en een deel van de marketing onthullen voor seizoen 2 in een spoiler-y-context. Op het moment van dit schrijven bekijkde uw bescheiden correspondent alleen de eerste twee afleveringen (daarover later meer). Dus hopelijk hebben we je genoeg gegeven om te gaan beslissen of het je streamingtijd waard is.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

De première -afleveringen van de Umbrella Academy Seizoen 2 beginnen met een beter uitgangspunt

Afbeelding door Netflix

Hoewel ik me verrukte in het eerste seizoen van deze serie, vond ik het wel underwhelming. Zoals hierboven besproken, is dit een verhaal over een gevonden familie van superkrachtige buitenbeentjes. Maar in tegenstelling tot zeg Doom Patrol seizoen 1, beginnen we de meest interessante delen van het verhaal te missen. Net als de première van seizoen 2 begint het debuut van de Umbrella Academy met het uit elkaar golde gezin. Toch gaat die aflevering er allemaal om dat ze weer bij elkaar komen. Het mysterie van hoe ze samenkwamen en uit elkaar vielen en weer bij elkaar kwamen, wordt geïmpliceerd om het publiek naar de volgende aflevering te brengen. (Vooral met hun lang verloren broer die letterlijk uit de lucht valt.)

De première van seizoen 2 van de Umbrella Academy splitst opnieuw de broers en zussen op en laat ze herenigd zien. Het is echter allemaal in dienst van een veel interessanter mysterie, met name hoe de tijdreizende familie een nucleaire apocalyps veroorzaakt na het redden van president John F. Kennedy. (Ook, en niemand vermeldt dit, zagen we vijf vermoedelijk Kennedy uit de grasachtige heuvel in seizoen 1.) De show houdt slim veel van de broers en zussen uit elkaar voor ten minste de eerste twee afleveringen. Het uitstellen van de hereniging van de familie geeft het publiek de tijd om in te halen en ze weer bij elkaar te willen voordat het gebeurt.

De broers en zussen werden allemaal op dezelfde locatie in Dallas, Texas gevallen tussen 1960 en 1963. Ze hebben dus levens voor zichzelf moeten bouwen, wachtend op vijf om te verschijnen. En opdagen dat hij doet, net zoals de nieuwe (oude?) Apocalyps daalt. We zien de broers en zussen samen als een groep bestrijden, in een echt stoere volgorde voor fans van de CGI Super-aangedreven Throwdown. We nemen dan (voor nu?) Goodbye tegen Cameron Britton’s Hazel, die wordt gedood door een trio slechte mannen die bekend staan ​​als de Zweden.

De Umbrella Academy is nog steeds een verzwarende show

Afbeelding door Netflix

Deze serie wordt geïmpliceerd om zijn publiek te frustreren, en zelfs niet op een “slechte” manier. De personages nemen beslissingen die drastisch interessant zijn, maar zeker niet de beste beslissingen die ze zouden kunnen nemen. Bijvoorbeeld, vast in een racistisch verleden, lijkt Emmy Raver-Lampman nog steeds niet bereid om haar kracht van telepathische dwang te gebruiken om zoiets eenvoudigs te doen als haar echtgenoot (ja) niet gearresteerd te houden. Aan de andere kant omarmt Robert Sheehan’s Klaus vol zijn begrip van zijn krachten en wordt de leider van een nieuwe leeftijd religie/cultus. Tom Hopper’s Luther werkt voor Jack Ruby (gespeeld door John Kapelos) en lijkt het niet langer te kunnen schelen of hij leeft of sterft. Oh, en Ellen Page’s Vanya heeft geheugenverlies, waar ik eerlijk gezegd niet boos op ben om haar Helturn in seizoen 1 te geven.

De truc met het verergeren van je publiek is echter om ervoor te zorgen dat de slechte beslissingen van de personages bij die personages passen. Sommige series (hoest, de 100, hoest) kunnen dit niet voor elkaar krijgen. Gelukkig wordt zelfvernietigend zijn in praktisch al deze personages gebakken. Nogmaals, de toevoeging van hun vader, Sir Reginald Hargreaves (die de serie vorig jaar vrijwel heeft bevestigd) aan hun groepsdynamiek. We weten dat de kinderen hem in het verleden allemaal ontmoeten van de trailer, en de serie schildert hem heel slim als de echte,Notorious “paraplu man” van die vreselijke dag in november.

Verhalen over het afwenden van de JFK -moord gaan meestal over één ding. Niemand denkt echt dat als JFK leefde, de wereld in chaos zou zijn gestort. In plaats daarvan worden deze verhalen geïmpliceerd om het publiek te begeleiden bij het accepteren van de slechte dingen die hen overkomen. In het geval van de kinderen van de Umbrella Academy, past dat soort verhaal heel mooi.

Seizoen 2 van de Umbrella Academy gaat vandaag in première op Netflix met alle beschikbare afleveringen om te bekijken.

Wat vind je van de première van de Umbrella Academy Seizoen 2? Vond je de show frustrerend? Op de goede manier of de slechte manier? Vertel ons uw gedachten in de reacties hieronder.

Uitgelichte afbeelding via Netflix.

X-Men#1 begint met een ongelooflijke actiesequentie geleid door storm en Cyclops. Ze redden een groep mutanten orchis wil experimenteren en ze naar huis brengen. Evenals dat is waar de rest van onze tijd met de X-Men zich op richt voor dit nummer: Home. In het bijzonder het huis van de zomers, die een ongelooflijk beeld van de aarde heeft, is dat het op de maan is. Na de onheilspellende tonen van Home of X en Powers of X, laat Jonathan Hickman ons echt in huis voelen met X-Men #1, en het is precies wat we nodig hadden.

Home, House on the Moon … (Afbeelding: X-Men #1, Marvel Comics)

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Hickman zwaait van serieus naar hartverwarmend in X-Men #1

Een van de grootste kritiek die Hickman meestal krijgt, is dat er geen humor of emotie is, maar dat is geen probleem in X-Men #1. Dit is echt het leukste dat de X-Men zijn sinds de Wolverine van Jason Aaron evenals de X-Men. Bijvoorbeeld, jonge kabel en raza die wapens vergelijken, leidt tot dit op Claremont geïnspireerde gezin:

Hij is echter jong, is de kabel echter nog steeds niet als 18? Kan hij zijn eigen keuzes niet maken? (Afbeelding: X-Men #1, Marvelcomics)

Maar het allerbeste beetje humor is absoluut Vulcan en Wolverine Cooking Steaks:

Nee!!!!!!!!!!!!!!!! (Afbeelding: X-Men #1, Marvel Comics)

Maar er is veel meer aan het probleem dan alleen een actiesequentie en enkele humoristische momenten.

X-Men #1 Hoogtepunten Romances bloeien op Krakoa

Er zijn twee fascinerende momenten die wijzen op personages die op elkaar komen. Nou, een moment en één blauwdruk. Ten eerste is er een korte scène tussen Rachel Summers, nog steeds door Prestige, evenals Hepzibah van de Starjammers:

Dit is een huishoudelijke site. Dit is een huishoudelijke site. Dit is een huishoudelijke site … (Afbeelding: X-Men #1, Marvel Comics)

Maar het andere moment is van een van de nu gekoesterde Hickman-documenten, die hij meteen doorging naar X-Men #1. Evenals dit … nou, laten we kijken of je het kunt opruimen, en waarom mensen in paniek raken:

Kijk echt goed. (Afbeelding: X-Men #1, Marvel Comics)

Het zien? Nou, het web heeft. Jean, Cyclops, evenals Wolverine leven niet alleen naast elkaar … hun ruimtes verbinden met open deuropeningen. Na tientallen jaren van een soortgelijke driehoek en een vete, evenals een van de beste bromances van Marvel, evenals nog een vete, evenals dan doden, evenals dan opstandingen … zijn deze drie tot slot gewoon duiken in een polyamoreus relatie? Het maakt dit moment vanuit huis van x #6 verdienen om opnieuw te bezoeken:

Dus ze zijn nogal ontroegend, toch? (Afbeelding: Home of X #6, Marvel Comics)

Hickman maakt Magneto de X-Men Messiah die hij altijd wilde zijn

Wanneer de X-Men terugkeren van hun missie, worden Cyclops en Storm gracieus verwelkomd, maar wanneer Magneto stapt met de toegangspoort? Mutanten komen naar hem toe. Dit is de meest Jezus-achtige die we Magneto hebben gezien, maar het ziet er niet uit alsof het zo vreselijk zal eindigen voor de meester van magnetisme als voor de zoon van de mens. Eerst is het een beetje onaangenaam, maar het wordt ook een soort vertederend, terwijl hij praat met een jonge mutant die mensen wil bestrijden. Magneto leidt tot slot het leven dat hij altijd wil leven.

Messias van magnetisme. (Afbeelding: X-Men #1, Marvel Comics)

Dit is een verdomd goed begin voor het nieuwe tijdperk van mutante boeken. Hickman slaat het niet alleen uit het park met X-Men #1, hij laat ons de X-Men op een sterke manier herontdekken.

Grade: Hoe hebben Wolverine, Jean, evenals Cyclops en Cyclops niet eerder een polyamoureuze triade bekijken?
(Uitgelichte afbeelding: X-Men#1 cover, Marvel Comics)

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Robert Greenberger

door Robert Greenberger

Wat begon als een aantrekkelijk vriendje met Ice Guy en de engel bloeide op in Marvel’s meest onwaarschijnlijke superteam van de jaren 1970. Volgens Tony Isabella gooide hij het concept van het contrasteren van de ultra-rijke engel met de jongere en de middenklasse ijsgan terwijl ze Amerika reisden. Hij werd geïnformeerd door Len Wein en Marv Wolfman dat teams een specifieke formule hadden die begon met een lidmaatschap van vijf.

Marvel Masterworks: The Champions Vol. 1

“Toen kwam ik op het concept dat de kampioenen helden zouden zijn voor de typische man, een geweldig concept dat ik nooit heb afgehandeld tijdens mijn stint op de titel,” vertelde hij Back Issue! S Karen Walker. Het kortstondige team ontdekte echter hun kleine hoe fervent publiek dat nu heeft geresulteerd in het nieuwste aanbod als Marvel Masterworks: The Champions Vol. 1. De Mammoth-collectie omvat Champions #1-17, Iron Guy Jaarlijks #4, Avengers #163, Super-Willain team-up #14 en spectaculaire Spider-Man #17-18.

Het naleven van de formule betekende dat hij, naast Ice Guy, een sterke kerel, een vrouw, een vrouw, een vrouw nodig had, evenals iemand die zijn eigen boek had. Op voorwaarde dat de vijf andere teams die destijds actief waren, waren de pickings slank, maar hij ontdekte Hercules, Black Widow, evenals Ghost Rider. Werk samen met kunstenaars Don Heck en Mike Esposito, de actie begint op de UCLA -school wanneer alle vijf opdrachtgevers voorkomen als bovennatuurlijke catastrofe stakingen. Terwijl het stof beslaat, wordt een nieuw team eigenlijk gesmeed door Hellfire.

De serie, die verschijnt met een coverdatum van oktober 1975, werd geplaagd door deadline -vertragingen die een grillig publicatieschema produceerden, waardoor het vermogen van de titel om zijn publiek effectief te ontwikkelen, belemmerde. Het hielp ook niet dat de zeventien probleemreeks het zag geproduceerd door een veel verschillende schrijver/kunstenaarcombinaties, allemaal al te typisch probleem tijdens dit tijdperk. Heck, het had een invulteam volgens zijn vierde nummer.

Champions #7

Toch gingen de verhalen in verschillende richtingen vergeleken met de andere titels van die tijd. De kwesties varieerden bijvoorbeeld van bovennatuurlijke goden en demonen tot de economische ellende van het militair-industriële complex. Bovendien werd het team geleid door de weduwe, een zeldzaamheid in zijn tijd, maar rationeel zorgde voor haar training en achtergrond in vergelijking met haar teamgenoten. Tegen de tijd dat Isabella de serie leek te regelen, vertrok hij naar een taak bij DC Comics.

Het vervangen van hem was kosten Mantlo en als iemand de routine penciller zou kunnen worden genoemd, het was Bob Hall. Mantlo componeerde een memo van twee pagina’s waarin zijn concepten werden uiteengezet aan hoofdredacteur Gerry Conway en zijn assistent, Jim Shooter. “Het is verwijderd uit de twee pagina’s tellende memo dat Mantlo een echte interesse had voor het boek en de compositie van het team, inclusief de schijnbaar misfit Ghost Rider,” merkte Walker op. “Hij wilde benadrukken dat de leden met eerdere teamfiliaties die banden hadden verbroken, evenals de kampioenen was nu hun team. Hij stelde hen voor als ‘een team dat langzaam, organisch’ in een vechtsysteem groeit. ‘

Champions #14

Hun ellende werd niet bijgestaan ​​door de uiteindelijke oprichting van een hoofdkantoor dat [een citroen bleek te zijn als er ooit een was. Niet dat ze er veel tijd in doorbrachten, terwijl Mantlo hen stuurde om de Sovjet-super-soldaten onder ogen te zien, die de weduwe hadden gekidnapt om terug te keren naar haar thuisland. Darkstar kwam op dit moment aan bij de groep en trok de aandacht van de jonge Bobby Drake. Later behandelden ze Stilt-Man en toen de complete vreemdeling die het hoofdkwartier ook genadig werd gesloopt. Toen kwam zwerm voordat het team ergens anders in het Marvel -universum begon te verschijnen.

Eerst vochten ze samen met Shellhead tegen M.O.D.O.K. In Iron Guy Jaarlijks #4, van Mantlo, George Tuska (die eerder eveneens enkele problemen van het boek van het team), evenals Don Perlin, hier, liet Mantlo verwijderen dat hoewel Johnny Blaze gevoelens voor de weduwe vestigde, leek ze op de weduwe te vestigen, ze leek om het gezelschap van HERC te verkiezen. Toen werden de tafels gedraaid toen ze tegen de Golden Avenger vochten in Avengers #163 van Shooter, Tuska, evenals Pablo Marcos. (Ze verschenen ook in Godzilla #3, niet hier opgenomen.)

Doctor Doom besloot de mensheid tot slaaf te maken en een gas vrij te geven dat ieders vrije wil zou vangen. Alleen het beest en Magneto leken immuun voor het gas dat de gebeurtenissen in Super-Stillain team-up #14 van Mantlo, Hall, Don Perlin, evenals Duffy Vohland opzette. Zo’n verhaal is misschien niet snel in één probleem gewikkeld, dus bracht het bezoekers naar kampioenen #16. Het is Beast dat vindt dat zijn voormalige X-Men-vrienden hun zaak kunnen helpen, maar eerst moesten ze eerst worden bevrijd van Doom’s Mist. De climax bij het witte huis vergroot de inzet goed.

Champions #17

En toen kwamen de laatste problemen als Mantlo, TuskEen evenals John Byrne, die eerder een paar problemen heeft aangetast, zette het team op tegen de Blob, Vanisher, Unus the Untouchable, evenals Lorelei. Ze kwamen opdagen omdat de kwaadaardige mutanten werden opgejaagd door de Sentinels. Of zo verscheen het.

Zoals historicus John Wells opmerkte: “De kampioenen #17 was op 18 oktober 1977 te koop gegaan, slechts elf dagen na het kaartdebuut van een deuntje dat misschien het volkslied van het team was: Queen’s‘ We Are the Champions ’.”

Spectaculaire Spider-Man #17

In een mooie meta-touch bereikt woorden New York City die het team heeft ontbonden. J. Jonah Jameson Springs ruikt een verhaal voor een ticket en stuurt Peter Parker West om de primeur te krijgen. Mantlo speelt dingen op in spectaculaire Spider-Man #17-18 met kunst uit Sal Buscema en Dave Hunt. Zowel IJs Guy als Angel, de twee de serie was bedoeld om onder de aandacht te brengen, het uiteenvallen in flashback bloot te leggen voordat Ice Guy het slachtoffer van een oude vijand is. De webslinger en een hoogvliegende engelpartner om hun vriend te redden.

Ja, het is een mengelmoes van vaardigheid die een aantal ongelijke momenten produceert, maar de serie had een hart en het was stevig geworteld in het Marvel -universum, met Mantlo op zijn beste wat verschillende aspecten binnenbrengen om het team in het firmament te verankeren. Er zijn meer dan een paar leuke momenten die dit goed maken.

Aankoop

Marvel Masterworks: The Champions Vol. 1

Klassieke covers uit de Grand Comics -database.

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Beau Smith-Time Cop.

door geliefde Smith

Goed begrepen feit; Ik ben geen soort genie. Ik ben geen wetenschapper, en ik ben ook niet de Lord of Logistics. Ik ben een schrijver, gewoon en, soms, extreem eenvoudig.

Dat is zo, ik kan nog steeds niet begrijpen waarom Marvel en DC Comics niet meerdere wereldlijnen kunnen of zullen vaststellen voor hun personages om te wonen. Ik begrijp dat ze een paar jaar geleden thuis hebben schoongemaakt om de rommel en verwarring van multiverses te vereenvoudigen, maar in mijn gezichtspunt (de enige waar ik voor kan spreken), was het enige dat ze deden, het nog een stuk verwarrender maken. Ik kan me niet voorstellen hoe het moet zijn voor een nieuwe schrijver om aan boord te vinden en te waden met papieren met de overheid om zoveel te krijgen als datum . Dat is gewoon met print, niet tellen wat ze kunnen en niet zo goed kunnen doen sinds een huidige tv -programma of film.

Het is een uitdaging, en ook wordt uitgedaagd is altijd geweldig met werk, maar deze grenzen over Hazard Pay en gevaarlijke werkomstandigheden.

“Die gekke strips uit de jaren 80.”

Waarom zou ik niet hebben wat ik zou bellen een “decennia” -lijn, een die verhalen zouden kunnen gebeuren in een verklaarde decennium of tijdsperiode. Het kan zelfs zo eenvoudig zijn als het gebruik van de gouden eeuw, de zilveren leeftijd, de bronstijd, enz. De aanbeveling is er, u hoeft zich geen zorgen te maken over continuïteit, omdat u in uw aangewezen decennium zou blijven. Wat gebeurt in de gouden eeuw of de jaren 1940, zal geen impact hebben op de verhalen in de zilveren tijdperk of de jaren zestig. Het lijkt simplistisch, net zo goed. Wat is daar mis mee?

“Toen Frank Miller een kind was.”

Laten we zeggen dat Marvel of DC een beslissing neemt om tientallen jaren of leeftijden te gebruiken, weet je … je weet wel … het zal niet lang duren voordat ze een grote crossover van de decennia of leeftijden willen doen. Als je een evenement gaat hebben, heb je door Golly een groot evenement! Als je dat in gedachten houdt, moet je de basis sterk hebben voordat je de grootste structuur ter wereld kunt bouwen. Laat tientallen jaren of leeftijden voor een geweldige lange tijd lopen, de lezers ontwikkelen, de rente en de emotionele investering van de lezers, voordat u begint met het splitsen van draden en een nieuw monster produceert. Kerstmis komt echter wanneer een jaar; Daar is een reden voor.

“Fantastische vier. De tijd stond stil … nogal. ”

Denk eraan, een wereld waar Stan Lee evenals de grote vier avonturen van Jack Kirby zo goed doorgaan als aan. Een wereld waar de krankzinnige, 1950 Batman vecht tegen een bijna sympathieke Joker, evenals iedereen klaagt bij Batman voor het laten achterlaten van Bat-Hound Lawn Fudge op hun gazon.

“Ga van mijn gazon!”

De verkoop zou een extreem geweldige kans hebben om groot te zijn. Bezoekers die niet willen dat hun jeugdhelden oud worden, zouden die plek hebben. Bezoekers die hun jeugdhelden hebben ‘ontgroeid’, zouden zowel nieuwe als geavanceerde locaties hebben om te checken over Superman die met Dr. Phil gaat zitten. Iedereen zou gelukkig zijn. Ik beloof je, zowel A-lijst schrijvers als kunstenaars zouden vechten over wie wat mag doen.

“Zie nu wat je ging, net zo goed als …”

Het verwarringaspect zou laag zijn, omdat er gestructureerde decennia of leeftijden zijn waar de verhalen plaatsvinden. De enige continuïteit zou binnen dat decennium of leeftijd zijn. Niet oversteken, althans niet voor een lange tijd. Om te werken zou iedereen zijn handen een tijdje uit de koekjespot moeten houden en zich gewoon op hun verhaal in hun decennium of leeftijd moeten concentreren. Ik ben blij om tijd te spelen.

Het is niet zo moeilijk om te begrijpen. Je moet het niet zo goed proberen en het ingewikkeld maken. Als je dat doet, heb je niet echt een locatie binnen deze structuur. U maakt deel uit van het huidige nummer en moet ergens anders ontdekken om uw eigen direct jas te binden.

Geef erover na. Geloof met een verwijder en basisgeest. De primaire zorg die je jezelf moet afvragen als een bezoeker is, zou ik dit krijgen?

Het zijn tenslotte de bezoekers die er echt toe doen.

Uw amigo,

Beau Smith

The Flying Fist Ranch

www.flyingfistranch.com

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Nieuwe uitgaven,
Westfield winkelnieuws

De liefde van DC Comics is een slagveld #1

DC ComicsAmerican Vampire: 1976 #5 (van 9) Aquaman Vol. 4: Echoes of a Life Lived Well Tpbatman Vol. 2: The Joker War HCDC zeer helden Wonder Woman Little Golden Book Hcdc’s Love Is A Battlefield #1Future State: Dark Detective #3 (van 4) Future State: Green Lantern #2 (van 2Future State: Justice League #2 (van 2) Future State: Kara Zor-El Superwoman #1 2e PrintingFuture State: Kara Zor-El Superwoman #2Future State: Robin Eternal #2 (van 2) Future State: Superman Wonder Woman #2 (van 2) Future State: Teen Titans #1 (Van 2) 2e PrintingFuture State: Teen Titans #2 (van 2) Future State: The Flash #1 (van 2) 2e PrintingGreen Lantern: Circle of Fire TP New EditionGreen Lantern Season Two #11 (van 12) Hawkman Vol. 4 : Hawks Eternal TPPop! Heroes Imperial Palace: Harley Vinyl Figurerorsschach #5 (van 12) Sweet Tooth The Return #4 (van 6)

Marvel ComicsAmazing Spider-Man #56 2e PrintingAmazing Spider-Man #59Captain America door Ta-Nehisi Coates TP Vol. 4: All Die YoungDaredevil #27Disney Kingdoms GN TP: Figmenteternals #2Excalibur #18Fantastic Four #29King In Black #1 2e PrintingKing in Black #2 2e PrintingKing in Black: Black Panther #1King in Black: Thunderbols #2 (van 3) Marvel Aveningers #2 (van 3) Marvel Aveningers Cover 500 Piece Puzzlemarvel Heroes 1000 stuk puzzlemarvel zeer helden avonturen: schurken op de run Board Board Bookmarvel Villains 1000 Piece Puzzlemorbius: Bond of Blood #1Morbius Epic Collection TP: Living VampiRepower Pack #3 (van 5) Star Wars: Darth Vader #10Star Wars #10Star Wars #10Star Wars #10Star Wars : High Republic #1 3rd Printings.W.O.R.D. #3TaskMaster #3 (van 5) Wolverine: Black, White & Blood #3 (van 4) X-Force #17

Image Comicsa Man onder ye tp vol. 01Birthright #46Bliss #5 (van 8) Commandanten in crisis #5 (van 12) Haha #1 2nd Ptghome zieke piloten #3kick-ass vs hit-girl #4 (van 5) verloren soldaten tplow #26Radiant Black #1Undovered Country #12

BOOM! Studiosjo & ru’s originele gnlast heks #2machtige morphin #4orcs #1 (van 6) oorsprong #4 (van 6) zeven geheimen #1 5e printseven Secrets #2 3rd PrintingSeven Secrets #3 3rd PrintingSeven Secrets #4 2nd printseven secrets #5 2nd printsevenseven Secrets #5 2nd printseven secrets #5 geheimen #6 2e afdrukken

Dark Horse Comicsblack Hammer Visions #1 (van 8) Kritieke rol Vox Machina Origins III #1Fear Case #1 2e PrintingNeil Gaiman Norse Mythology #5True Lives Incredible Killjoys: National Anthem #5 (van 6) Witchfinder TP Vol. 6: Read of Darkness

Dynamite Entertainmentdejah Thoris (2019) #10Red Sonja: The Superpowers #2red Sonja Valentines Special One-Shotvampirella #17

IDW Publishingcomic Book History of Animation #3 (van 5) Gi Joe A Real American Hero #278GI Joe A Real American Hero Yearbook #1Judge Dredd: False Zie #4 (van 4) Salenthood #4 (van 4) Star Trek Voyager: Seven’s: Seven’s Reckoning #4TMNT lopende #114tmnt doorlopende (IDW) Collectors HC Vol. 12Transformers: Escape #2 (van 5)

Andere uitgeversalter ego #168Archie & Pals Guide to Dating #1back nummer #125BOB’s Burgers Burger Book HCCASUAL Fling #1 Children of the Serious #2comics for Choice geïllustreerde abortusverhalen Anthologie #4e ratic #3fullmetal alchemist fullmetal editie hc vol 12GinSeng wortels #8gosebumps geheimen van het moeras CVR G 2nd Ptgi Walk With Monsters #3it Eten What Feed It Tpking Tank Girl #3 (van 5) Knock Em Dead #3Last Witch #2Machtige Morphin #4My Life in Transition Scold Haunts Tpomni TP Vol 02 Geen veel meer hateorcs #1 (van van 6) Pocket Pop! Simpsons: Duffman KeychainPocket Pop! Simpsons: Itchy KeychainPocket Pop! Simpsons: Scratchy KeychainPocket Pop! Simpsons: USA Homer KeychainPop! Animatie Simpsons: Barney Vin FigPop! Animatie Simpsons: Chief Wiggum vin figpop! Animatie Simpsons: Mafia Bart Vin FigPop! Animatie Simpsons: VS Homer Vin FigPop! Deluxe Simpsons: Homer TV Vin FigPop bekijken! Games Vox Machina: Pike Trickfoot vinyl figuurpop! Rocks Run-D.M.C.: D.M.C. Vinyl figuurpop! Rocks Run-D.M.C.: Jam Master Jay Vinyl Figuurpop! Rocks Run-D.M.C.: Run Vinyl Figurerai (2019) TP Vol. 2 Recount #1 2e Ptgred Atlantis #4Red Sonja Valentines Special One-ShotRetrofan Magazine #13saint Seiya Saintia Sho Gn Vol. 12Scouts Honor #2Show Me History Sacagawea Courageous Trailblazerspace Bastards #2Star Trek Discovery Fig Mag #31 Klingon Batlh-ClassStar Wars Insider #200Vain #5Vinyl Soda MHA: Dekuvinyl Soda Motu: Scare Glowwasted Space Comics Digest #2

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Nieuwe uitgaven,
Westfield winkelnieuws

X-Men Demon Days: Mariko #1 door Peach Momoko

Let op: vanwege een onverwachte vertraging zijn de DC Comics -releases van deze week deze week niet beschikbaar op dinsdag 15 juni.

Op dit moment hebben we nog geen exacte dag en tijd van maanverdeling gekregen. Late dinsdag is nog steeds een mogelijkheid, maar ergens overdag op woensdag 16 juni is ook mogelijk.

Neem gerust contact met ons op de volgende dag of twee voor updates. We sturen meer informatie als we deze hebben met de gebruikelijke SUNSCription -meldingen van dinsdagavond. Bedankt voor uw begrip en sorry voor het ongemak.

Marvel Comicsalien #4Captain America Jaarlijks #1Captain America Bicentennial Battles TP: New Treasury Editionfantastic Four #33Heroes Reborn #7 (van 7) Heroes Reborn: Weapon X & Final Flight #1Journey In Mystery by Gillen TP Vol. 1 CompleteMarvel Spider-Man: Swing in Action Scmarvel Titan Hero: Captain America Falcon 12-inch Afmighty Valkyries #3 (van 5) Mile Morales Spider-Man #27New Mutants #19Planet-Sized X-Men #1Pop! Falcon en Winter Soldier John Walker Vinyl FigPower Pack Classic Omnibus HC Vol. 2Power Pack TP: Powers dat Beshang-Chi 12-inch Titan Hero AF 202101Spider Man Little Golden Book FavoritessTar Wars #14Theor door Donny Cates TP Vol. 2: Preythor door Jason Aaron Complete Collection TP Vol. 3venom #35 200e uitgave Vinyl Soda: eindspel Iron Manvote Loki TP Nieuw PrintingX-Corp #2x-Men Demon Days: Mariko #1

DC Comicsabsolute Swamp Thing van Alan Moore HC Vol. 3Batman Fortnite Zero Point #5 (van 6) Batman HC Vol. 3: Ghost StoriesCatwoman #32Flash #771Future State: Volgende Batman TPLEGENDS OF DARK KNIGHT #2 NAARWING #81POCKACKACKACK -pop! Wonder Woman 80th WW Challenge of the Godspop! Heroes Wonder Woman 80th WW: The Contest Vinyl Figrepresent #1Scooby Doo, waar ben je? #110Static: Season One #1Supergirl: Woman of Tomorrow #1 (of) Superman: Red & Blue #4 (of) Teen Titans: Beast Boy Graphic Novel Hctruth & Justice #5Vinyl Soda DC: Captain Cold: Captain Cold: Captain Cold

Image ComicsCompass #1 (van 5) Geiger #1 4e PrintingGeiger #2 2nd PrintingGood Asian #1 2nd PrintingHome #3 (van 5) Ice Cream Man #24 2e Printingjim Lives! Mystery of the Lead Singer of the Doors Tpjupiter’s Legacy: Requiem #1 (van 12) Radiant Black #4 2nd PrintingRadiant Black #5Silver Coin #3Stillwater door Zdarsky & Perez #8 Time voor tijd #1 2e printtijd voor tijd #2ULTRAMEGA BY JAMES HARREN # 4Walking Dead DLX #17

BOOM! Studiosangel & Spike TP Vol. 2BRZRKR (BERZERKER) #2 3rd PrintingBrzrkr (Berzerker) #3 (van 12) Firefly: Gloednieuw vers #4 (van 6) Jim Henson’s Storyteller: Tricksters #4 (van 4) Luna #5 (van 5) veel doden laila Starr #3 (van 5) Bespaar jezelf #1 (van 4) zeven geheimen #9

Dark HorseGrendel: Devil’s Odyssey #7 (van 8) House of Lost Horizons #2 (van 5) Neil Gaiman’s Norse Mythology II #1 (van 6) Rangers of the Divide #2 (van 4)

Dynamite EntertainmentBlack Terror Dark Jaren Tpsacred Six #10Sonjaversal #5

IDW PublishingBeauty of Horror Color Your Destiny Tarot Deckbeauty of Horror Fear Your Future Tarot Deckgi Joe A Real American Hero #283Godzilla Monsters & Protectors #3Sonic The Hedgehog #41star Wars: High Republic Adventures #5Transformers: Escape #4 (van 5) Usagi Yojimbo # 20voyage to the stars tp

Andere uitgevers21st Century Boys Gn Vol. 1 Perfect Ed Urasawaaggretsuko Meet Her World #3Alter Ego #170Aime Heroes Naruto Naruto 6.5-inch Afascencia #5back Issue #127Battler Britton Pratt War Picture Library HCBLACK Cotton #3 (van 6) Black Friday #3 (van 3) Black Terror: Dark Years TPBOB’s Burgers: Groeten van de Wharf 1000-delige Puzzlecarpen Sandiego GN Vol. 4: Need for Speed ​​Caperchasing the Dragon #4 (van 5) Cimmerian: Iron Shadows in Moon #3Cold Dead War #3 (van 4) Compass #1 (van 5) D & D RPG van Richtens Guide to Ravenloft Hcdestiny NY #4Doctor Who: Missy #3fist van de North Star HC Vol. 1Godzilla Classic Godzilla 11-inch Figgodzilla Classic: King Kong Skull Island 11-Inch Figgodzilla Gallery: 1991 King Ghidorah DLX PVC Figurat Gatsby 1Kitty Quest GN Vol. 1Learn om Manga Men Sclegend van Tante Po Gnmaison Ikkoku Collectors Edition TP Vol. 4Minky Woodcock: Girl dat Tesla #3Monster Pals Yr Gnmontana Diary One Shotninja High School #180Nottingham #1 (van 5) 3rd PrintingNottingham #4 (van 5) One Shot Story of Pesting Gnooku Inner Chambers GN Vol. 18Pop! Games Pokemon S6 Bulbasaur SV/MT Vinyl Figpop! Games Pokemon S6 Meowth Vinyl Figpop! Games Pokemon S6 Pikachu Attack Stance Vinyl Figpop! Games Pokemon S6 Psyduck Vinyl Figpop! MLB Brewers: Christian Yelich Road Uniform VinylProject Patron #3Sistance Uprising #3Resonant #10 Retrofan Magazine #15Sacred Six #10Save Yourself #1 (van 4) Seven Swords #1Show Me History! Helen Keller Inspiratie voor iedersilver City #2Space Piraat Capt Harlock #1Stake #4StarTrek: Picard Season One Trading CardStriage X GN Vol. 21Vampiress Carmilla Magazine #4Visitor #6 (van 6) Walt Disney’s Fox & Hound Little Golden Board Book